ALAMAT STUDIO MUSIC PLUS RECORDING

ALAMAT STUDIO MUSIC PLUS RECORDING
UPDATE TERBARU 2014
Berikut adalah list studio yang ada JAKARTA BANDUNG BOGOR DAN SUKABUMI
untuk teman teman yang bingung mencari studio music plus recording,pada kesempatan kali ini saya ingin share tempat berikut alamat serta info pelengkap studio music plus recording untuk wilayah jakarta bandung bogor dan sukabumi..sementara untuk wilayah jatim dan jateng segera menyusul.oke langsung saja
cekidot!!



JAKARTA:

1.ARLET 
Harga Sewa: Rp.20.000/jam Harga rekaman demo live: Rp.50.000/2 jam Alamat: Jl.Tebet Barat V No.12 (dekat SMU 26) Phone: 8296762 Luas: 3 x 5 meter Amplifier Gitar dan Bass: Fender, Marshall dan Peavey Drum: Tama Keyboard: Roland XP Monitor Vocal: Crate Mixer: 16 channel merk Behringer dan power Peavey CS 800

2.ASPA STUDIO 
Harga Sewa Studio: Rp.25.000/1 jam atau Rp.20.000/1 jam for member.Buka 24 jam Harga Rekaman Demo Rp.150.000/3 jam Alamat: Jl. Dahlia No.2 RC Veteran Bintaro, Jaksel Phone/Fax: 7358946 Luas: 5 X 5 meter Gitar: Jackson, Washburn & Ibanez Amplifier Gitar: Marshall JCM900 Anniversary Series, Crate GT80DSP Tube Mosfett, Laney Hardcore HCM120R Bass: Ibanez SDGR 5 Strings Amplifier Bass: Valhalla Rumble 200 Head & Cabinet Drum: Tama & Sabian Cymbals Keyboard: Roland EM30 & Korg M1 Amplifier Keyboard: Laney KC50 Monitor Speaker: 4 bh speaker 15″ McKenzie Perlengkapan Rekaman: M-Audio Delta 1010, Alesis MK2, Behringer B2, Shure & Nuendo Fasilitas Lain: Warnet/game station 24jam, Video Shooting & Editing (Video Clip,Profile Band,Commercials dll) Website: www.aspastudio.com

3.BASS 
Harga Sewa: Rp.350.000/3 jam Alamat: Jl.Pakubuwono 6 Phone: 7250476
Luas: 6,5 x 5 meter Amplifier Gitar: Marshall JCM 900 (Head + Cabinet), Peavey 5150 (Head + Cabinet), Fender Stage 160 Combo dan Trace Elliot untuk gitar akustik. Amplifier Bass: Trace Elliot dan cabinet Mesa Boogie Drum: Tama Keyboard: Roland RD500 dengan 2bh amplifier Peavey KB300 Monitor Speaker: Bose dan Peavey Mixer: DiAmp 32 channel

4.BOS STUDIO 
Harga Sewa: Rp.120.000/3 jam (buka dari jam 9.00-24.00, minggu buka)
Harga Rekaman 24 Track : 450.000,-/shift (6 jam) Alamat: Komplek Perkantoran Tanjung Barat, Blok B1-16 Ps. Minggu Phone: 788 31616 - 788 37719 Luas: 6.5 Gitar: Ibanez Amplifier Gitar: Marshall, Hughers n Kettner Bass Gitar: Gallien Krueger Drum: Pearl Pro GLX Keyboard: Roland JV90 dan Korg Triton Mic: Seinhesser Mixer: Mackie 32.4

5.BOSARITA 
Harga Sewa: Rp.85.000/3 jam, Rp.75.000/2 jam atau Rp.40.000/1 jam Harga rekaman demo live: Rp.2.500/kaset Alamat: Jl.RS.Fatmawati Raya No.27 C Phone: 7660990 Luas: 4,5 x 5 meter Gitar dan Bass: Fender Amplifier Gitar: Mesa Boogie Mark IV Amplifier Bass: Trace Elliot AH400 SMX Drum: DW Collector Edition Keyboard: KORG Trinity Pro X dan Roland G-800 dgn amplifier Peavey KB-A30 Mixer: Soundcraft Spirit Live 8 MK II

6.CALISTA MUSIC STUDIO 
Alamat: Jl. Margonda Depok (seberang rumah makan padang Sederhana) Phone: TB 0856 7028824 Luas: sekitar 8m x 10m Amplifier Gitar: 2 Peavey Combo Special 112 Amplifier Bass: Peavey Drum: Premier Gitar: Epiphone Les Paul, Cort, Fender Stratocaster Bass: Fender Jazz Bass

7.CAPRICORN 
Harga Sewa: Rp.30.000/jam atau Rp.50.000/2 jam atau Rp.60.000/3 jam Harga rekaman demo live: Rp.60.000/2 jam Alamat: Jl.Ciputat Raya No.16 Phone: 7251263 Luas: 5 x 5 meter Gitar: Washburn dan Fender Bass gitar: Washburn XB-200 dan Fender Jazz 5 senar Drum: Phil Collins Series

8.CK MUSIC STUDIO n’ RECORDING 
Alamat: Jl. Taman Bendungan Jatiluhur II/10, Bendungan Hilir Phone: 021-5703290
Harga Sewa: Rp 25.000/jam/underground Rp 35.000/jam Harga Live Recording: Rp 25.000 Track Recording: Rp 300.000/shift (6 jam) Drum : Pearl Keyboard : Rolland EM 55 Amplifier Guitar : Marshall, Laney Mixer : Mackie 16 channel, Carvin 24 channel Soundcard : Presonus Speaker : Bluesky

9.C-PRO MUSIC STUDIO 
Alamat: Jl. Manggarai Selatan IX/55, Bukit Duri, Tebet - Jakarta 12840 Harga Sewa: Rp 75.000/shift Phone: 021-8297146

10.DHANAS STUDIO 
Harga rekaman track: Rp. 300.000/6 jam Harga rekaman semi track: Rp. 100.000 / jam(CD) Harga rental: Rp. 75.000/3 jam Alamat: Rawamangun Jakarta timur Phone: 021-4718575 Piranti Rekam: MOTU HD-192 Gitar: Ibanez PGM,Fender stratocaster Amp gitar: Marshall jcm 2000 TSL, Legacy, 5150 (all H+K) Bass gitar: Warwick+Status Amp bass: Gallien krueger (H+K) Effect: Korg AX-1500 G, POD line-6 Drum: DW Collector & Pearl master Custom (semua 2 tom+ 2floor) Keyboard: Roland RD-700, Roland XP-80 Amp Keyboard: Fender Sfx-200

11.DTSOUND 
Harga Sewa Studio: Rp.140.000/3 jam, Rp.100.000/2 jam atau Rp.60.000/1 jam Harga rekaman demo live: Rp.250.000/3 jam Alamat: Golden Plaza Blok C5-6, Jl.Fatmawati Raya, Jaksel Phone: 7656049 Luas: 9 x 8 meter Gitar: Fender, Yamaha & Charvel Amplifier Gitar: Peavey 5150 & Roland Bass: Aria Pro Amplifier Bass: Marshall Drum: Sonor Performer Keyboard: Roland XP 80 & RD 600 Amplifier keyboard: Roland KE 500 Monitor: 4bh speaker Crate Perlengkapan Rekaman: Roland Digital Studio Work Station Mixer: Mackie 24 Channel SR24/4

12.DYNASTY 
Harga rekaman demo live: Rp.50.000/2 jam Harga rental: Rp.20.000/jam Alamat: Jl.Kerja Bhakti No.1A Amplifier: Russel Drum: Pearl Keyboard: Roland XP Monitor Vokal: Crate Mixer: 16 channel merk Behringer dan power Peavey CS 800

13.ERAMONO (PANGLIMA POLIM STUDIO) 
Harga Sewa: Rp.100.000/3 jam (buka dari jam 9.00-21.00, minggu buka) Harga rekaman demo live: Rp.130.000/3 jam Alamat: Jl.Panglima Polim III No.93 Jaksel Phone: 7208841 Luas: 8 x 7 meter Gitar: Ibanez Amplifier Gitar: Marshall dan Fender Bass gitar: Peavey Drum: Yamaha Keyboard: Roland XP100 dan Korg D-70 Mic: Shure 3bh Mixer: 16 channel, SPX 90 Yamaha dan power Peavey C 800

14.ETNIC STUDIO 
Alamat: BEARLAND.JAK TIM Gitar: Fender stratocoster,ibanez js series Amplifier: All Marshall Bass gitar: Yamaha attitude series Drum: Tama swing star Effect: boss,zoom gfx-8 Mic: Shure

15.GAZEBO MINI MUSIK (STUDIO 1) 
Harga rental: Rp 20.000 / jam Alamat: Jl rambutan no.12 Rt3/16 condet. cililitan. (Diseberang jl.Budaya / Jl.Olah raga II. Satu tempat dgn Condet GYM) Phone: 021-80877845 Gitar: ibanez Gio Amp gitar: Laney MXD 120 head&cab , Laney HCM 65R Bass gitar: Samick Amp bass: Peavey TKO 115s Effect: Boss auto wah Drum: Drum Tama Swingstar Double Floor tom Keyboard: Yamaha Psr 620 Mic: Shure SM58

16.GAZEBO MINI MUSIK (STUDIO 2) 
Harga rental: Rp 25.000 / jam Alamat: Jl rambutan no.12 Rt3/16 condet. cililitan. (Diseberang jl.Budaya / Jl.Olah raga II. Satu tempat dgn Condet GYM) Phone: 021-80877845 Gitar: Ibanez GAX, Epiphone Emily, ibanez accoustik, ovation celebrity accoustic Amp gitar: laney TFX3 Head & cab, laney accoustik LA65C, Laney MXD120R Bass gitar: Ibanez GSR, brunswick accustik bass Amp bass: Peavey TKO 115S Pro Series Mixer: Crate audio Cmx42P Drum: Tama Rockstar, Cymbal Zildjian Keyboard: Korg X5D Mic: Shure SM58

17.GEDHANG’S RECORDING STUDIO
Harga rekaman track: Rp.350.000/6 jam Alamat: Jln. Kemuning blok L5 no. 3 Komplek Larangan Indah, Ciledug, 15154 Phone: (021) 70672925, HP 08158109430 Gitar: Gibson Les Paul, Fender Telecaster, Fender Stratocaster, J&D, J&D akustik electric Amplifier Gitar: Amplifier Marshall AVT 2000, Behringer Bass gitar: Fender Jazzbass, J&D Amplifier Bass: Ampeg Drum: Drumset Ludwig, Cymbal 802 series Keyboard: Keyboard Roland XP Amplifier Keyboard: Peavey KB 300 Mic Vokal: Behringer, Shure SM 58 Mic Drum: Yoga & Shure SM 58 Mic Preamp: DBX Monitor Speaker: Auratone Recording Equipment: Roland VS-2480CD, Steinberg Nuendo, Propellerhead Reason for MIDI recording, Line6 Guitar Port for direct recording Editing tools: Steinberg Nuendo & Celemony Melodyne for vocal editing

18.G’GIFT MUSIC STUDIO 
Harga rekaman track: Rp.250.000/5 jam Harga rekaman semi track: Rp.150.000/2 jam Harga rental: Rp.20.000/jam Alamat: Komp.Tmn Alfa Indah H2 No26 petukangan utara-jakarta selatan Phone: (021) 5857107 Gitar: Ibanez GAX70, Squier infinity strat Amplifier: Marshall & Laney amplifiers Bass gitar: Cort B5 (5string), Samick (4string), Washburn (4string) Drum: Pearl Export series, Stagg&Zildjian cymbals Keyboard: Roland PSR740 Mic Vokal: Shure-Behringer-Superlux lebih lanjut silahkan hubungi ggiftstudio2002@yahoo.com

19.LEGEND 
Harga Sewa: Rp 85.000 per 3 jam Harga rekaman demo live: Rp50.000/1 jam + CD Harga rekaman track: Rp 300.000/Shift(5 jam) Alamat: Taman meruya Ilir blok A 11 no 7, Jakarta Barat Phone: 021-5842264/08569899533(Yurie)/08129934696(Ijoel) Gitar: Fender Stratocaster,Epiphone,peavey T60 Amplifier Gitar: Marshall JCM(h+c),Crate(vintage Tube 3 x 12\”) Bass gitar: washburn 5 string, peavey T60 Amplifier Bass: Valhalla (H+C), SWR workingman 2004(H+C) Drum: yamaha Maple custom 1 set Keyboard: Korg Trinity Monitor Vocal: JBL R838, Speaker monitor Peavey, Speaker Biema Mixer: Fane 24 channel, behringer eurorack UB2442FX 16 channel Others: Compressor behringer MDX2200, Equalizer peavey EQ27, vocal effect Roland SRV 330, Power roland RSA 2400, Power live 1400.

20.NAYADA KANCA 
Harga Sewa Studio 1,2 & 3: Rp.75.000/3 jam, Rp.65.000/2 jam atau Rp.40.000/1 jam Harga Sewa Studio 4: Rp.150.000/3 jam, Rp.120.000/2 jam atau Rp.75.000/1 jam Harga rekaman demo live: Rp.20.000/jam Alamat: Komplek Plaza Golden Blok G-19, Jl.RS.Fatmawati No.15 Jaksel Phone: 7508948 Luas: 3,5 x 5 meter, 4,5 x 5 meter Gitar dan Bass: Fender Amplifier Bass: Fender & Marshall Drum: Tama dan Pearl Keyboard: Roland & Korg X3 Mixer: 16 channel, Powermixer XR 800 D

21.POSTER STUDIO 
Harga Sewa: Rp.20.000/jam Demo live: Rp.20.000/jam Alamat: Jl.SMEA VI No. 27 Cawang Phone: 8001159 Luas: 4 X 4 meter Gitar: Fender & Ibanez Amplifier Gitar: Marshall Valvestate 2000(Head + Cabinet), Fender Band Master(Head + Cabinet). Amplifier Bass: Crate BX220 Head + cabinet Marshall Drum: Premier Keyboard: Yamaha PSR, amplifier Roland KC500 Monitor Speaker: Peavey Mixer: 32 channel

22.PLANET MUSIC STUDIO 
Track Recording : Rp.300.000/6 jam Address : Ruko Citywalk 1/16 Citra Gran - Cibubur Phone : 021-93118119 Guitar : Epiphone, Ibanez, Jackson Guitar Amplifier : Line 6, Laney, Ibanez Bass : Ibanez Bass Amplifier : Gallien Krueger Drum : Tama & Sabian Cymbals Keyboard : Korg Keyboard Amplifier : Peavey Recording Equipment : Echo Layla 3G, Phonic Monitor Speaker, Phonic Mixer - Pre Amp Vocal - Equalizer - Compressor, Behringer - Shure - Senheiser, FX Guitar Korg - Zoom Software : Cubase Fasilitas Lain : Internet Cafe + Billiard Resto

23.PURIMUSIK STUDIO 
Harga Sewa studio 1: Rp.50.000/1jam, Rp.90.000/2jam, Rp.120.000/3jam.(Buka jam 10:00 - 03:00) Harga Sewa studio 2: Rp.35.000/1jam, Rp.60.000/2jam (Buka jam 10:00 - 22:00) Harga rekaman demo live: Rp.60.000/jam Harga rekaman track: Rp Rp.180.000/3jam Alamat: Jl. Puri Sakti I No.25A, Cipete Selatan - JKT 12410 Phone: 7658023, 75909733 Gitar: Ibanez, Fender, Squier, Epiphone Amplifier Gitar: Marshall, Laney Bass gitar: Ibanez, Squier, Aria Amplifier Bass: Laney, Valhalla Drum: Mapex, Tama, Sabian Cymbals Keyboard: Roland, Korg Monitor Vocal: Laney Piranti Rekam: ST Audio, Cakewalk Sonar

24.SEWU MUSIC
Harga Sewa: Rp.80.000/3 jam Harga rekaman demo live: Rp.170.000/3 jam Alamat: Jl.Hang Jebat 2 No.37, Kebayoran Baru, Jaksel Phone: 7204172 Luas: 4 x 3 meter Gitar: 2bh Fender Stratocaster, Ibanez Roadstar Amplifier Gitar: Marshall dan Tube 50 Bass gitar: Audio Pro Amplifier Bass: Crate Drum: Pearl Keyboard: Roland BR 8 Monitor Vocal: Crate (type Audio Control)

25.STUDIOLAND RECORDING 
Harga Sewa: Rp.250.000/6 jam Harga Rekaman Demo Live: Rp.125.000/3 jam Alamat: Jl.Ciliwung No.52 Cililitan Phone: 8091705 08161443909 Gitar: Ibanez dan Fender Amplifier Gitar: Marshall, Peavey, Laney Bass Gitar: Palmer Amplifier Bass: Trace Elliot Drum: Pearl Keyboard: Korg X5d Mixer: Behringer ddx3216 Digital, 32 Channel Perangkat Rekaman: Nuendo

26.VIM 
Harga Sewa: Rp.150.000/3 jam (minggu tutup) Harga rekaman demo live: Rp.350.000/6 jam Alamat: Jl.Prapanca Raya 115 Phone: 7229234 Gitar: Epiphone dan Godin Amplifier Gitar: 2 bh Marshall JCM 900 Combo Bass gitar: Squier Jazz Amplifier Bass: Head Warwick + Mesa Boogie Cabinet Drum: Premier Keyboard: Vatar + Alesis Monitor Vocal: 4 mic + 8 speaker Mixer: Mackie 32 Channel Perangkat rekaman: ProTools


BOGOR:

GUDANG STUDIO 
Harga rental: Rp 40.000,-/jam Alamat: Jl. Raya Semplak No.112 Phone: (0251)7539557 Gitar: Jackson Dinky Strat, Fender Strat Plus Amplifier Gitar: Fender ROC PRO, Fender Performer 1000 Bass gitar: Musicman SUB Amplifier Bass: Ashdown ABM 300 Drum: SONOR Double Bass Drum dan Zildjian + Chinesse Stagg Keyboard: Roland G-1000 Amplifier Keyboard: Roland KC-500 Mic: Shure SM58 Monitor Speaker: Crate Audio


BANDUNG:

B!GEST home music studio 
Harga rental: Rp.17.000 / jam Alamat: Jalan Panday no.4 Cimahi Phone: (022) 665 27 34 Gitar: Gibson Les Paul, Ibanez Amplifier Gitar: 3 AMP. GITAR TUBE : FULL STAGE 600WATT RMS Bass gitar: Warwick Drum: Pearl Export series Keyboard: Keyboard Roland XP Amplifier Keyboard: Peavey KB 300 Mic: SHURE, SENSHEIZER, AKG, CAROL MICROPHONE Monitor Speaker: Auratone Recording Equipment: SOUND VOCAL 750WATT RMS 15\”, MULTI EFFECT DIGITAL & SEPERANGKAT PROCESSOR UTK RECORDING LIVE & TRACK


SUKABUMI:

Ands Room Record. 
Recording Rp 150.000 / Shift. Alamat jln kadudampit Cisaat Sukabumi. Phone 085723156353. gitar Yhamaha ext 100. Efect Tone Work Ax 1500 and GT 6 V-amp. Bass prince X77. Speker monitor rewire 83. Software Nuendo 3 in Hadware. Micropone sneisher 167xw. Cable canere japan 400. Reason 4 Orchestra Software. Procesor Intel Dual Cord 4.


original posting di http://www.detikmusik.com/page/88

10 ALASAN KENAPA GRUP BAND ANDA GAGAL

Disini saya coba akan paparkan 10 kegagalan dalam dalam band yang dimana saya rangkum dari berbagai sumber dan sebagian merupakan pengalaman pribadi,hehe..saya berharap jika sobat mempunyai minat terhadap suatu apapun baik itu musik,film,atau apapun yang Sobat senangi,saran saya tekuni benar benar karena bisa jadi itulah yang akan membuat sobat sukses dan menjadi mata pencaharian sobat kelak..oke,di bawah ini mungkin bisa jadi refensi bagi sobat semua,,pesan saya jika sobat mengalami kegagalan dalam apapun teruslah berjuang,karena perjuangan bila di iringi kerja keras dan doa insyaallah pasti bisa,,wah kaya curhat nih,hehe yo wis langsung aja di baca di bawah ini,cekidot..

TIDAK MEMILIKI TUJUAN

Jika Anda tidak memiliki tujuan dalam mengembangkan karier, bagaimana Anda bisa mendeteksi sebuah kemajuan? Bisnis musik adalah bisnis yang keras, apalagi jika Anda tidak memiliki panduan yang jelas. Kebanyakan label rekaman, penerbit musik, manajer, produser, pengacara hiburan dan bahkan agensi booking tidak akan mau bekerjasama dengan artis yang belum jelas menentukan arah dan tujuan bagi bandnya. Mereka lebih memilih untuk bekerjasama dengan musisi yang memiliki tujuan jelas dan cekatan.

TIDAK MEMILIKI DNA KESUKSESAN

Berlawanan dengan kepercayaan orang banyak, sebenarnya memang ada sebuah “proses” untuk menjadi musisi professional dan mendapatkan sebuah kontrak rekaman. Industri musik dipenuhi dengan rumor, mitos dan misinformasi yang membuatnya sulit untuk menggoreskan kesuksesan di atasnya. Dengan memahami bagaimana industri musik ini bekerja tentunya dapat menjadi asset yang sangat berharga. Bagian dari “proses” yang di maksud ini termasuk di antaranya adalah penggunaan “perangkat” khusus yang telah menjadi standar dalam ruang lingkup industri musik! Daftar berikut memuat beberapa perangkat wajib yang Anda butuhkan guna mengejar karier yang serius sebagai musisi professional.

PRESS KIT/PROMO PACK

• Sebuah demo kaset/CD yang berisikan 3-5 lagu TERBAIK band Anda. (Kualitas jelas berpengaruh!)
• Biografi artis. (Informasi penting tentang sang artis, termasuk siapa saja mereka, apa yang mereka lakukan, apa yang sedang mereka kerjakan, dan sebagainya.)
• Daftar lagu (song list). (Seluruh judul lagu yang dibawakan oleh sang artis, milik sendiri atau cover)
• Lirik-lirik lagu. (materi lirik-lirik lagu milik sang artis yang termuat dalam demo mereka.
• Foto artis.
• “Write-ups.” (Berbagai kisah menarik atau resensi yang ditulis media cetak tentang sang artis, bisa juga mengenai liputan tentang mereka di radio maupun televisi.)

MAILING LIST

Salah satu faktor terpenting dari kesuksesan Anda adalah dengan membangun, memelihara serta memaksimalkan pemanfaatan mailing list. Milis ini terdiri dari nama-nama dan kontak informasi para penggemar, kontak media, pelaku industri musik dan siapa saja yang memiliki minat yang sama (bisnis dan sebaliknya) dengan Anda (sang artis). Sebuah mailing list dapat menjadi asset yang berharga bagi artis siapa saja apabila mereka memanfaatkannya secara maksimal.

DAFTAR TARGET MEDIA

Pemanfaatan media guna mendukung kemajuan karier Anda merupakan hal yang sangat penting sifatnya. Ini mencakup di antaranya penerbitan- penerbitan industri musik, majalah-majalah, suratkabar, radio, televisi dan internet. Sebuah band atau artis yang sangat berbakat dan secara berkesinambungan melakukan promosi bagi kemajuan kariernya memiliki kesempatan yang besar untuk mendapat “perhatian” untuk dikontrak label rekaman. Pernahkah Anda mendengar orang berkata, “saya nggak pernah lihat dan nggak pernah tahu band mereka.” Nah, Anda harus berlawanan dengan komentar tadi! Berusahalah untuk selalu “tampil” sebanyak mungkin di depan banyak orang. Penuhi keingintahuan industri dan khalayak luas dengan aksi band Anda maka dijamin band Anda akan tampil di banyak tempat! Manfaatkan penggunaan media dengan memasang iklan atau beriklan secara gratis, sebarkan rilis pers, write-ups dan resensi, dan kalau bisa usahakan tampil di radio dan juga televisi juga.

TIDAK MEMILIKI MANAGER PERSONAL

Salah satu tanggungjawab dari manajer personal adalah untuk membantu artis mengambil keputusan yang berhubungan dengan karier musik mereka. Masalahnya, kebanyakan artis biasanya tidak memiliki banyak waktu untuk mencari manajemen yang bagus. Biasanya ini terjadi karena kebanyakan manajer yang professional dan berpengalaman, sibuk sendiri dengan klien mereka masing-masing. Karena alasan inilah, banyak musisi yang lantas meminta kawan mereka sendiri untuk menjadi manajer. Yang sering terjadi kemudian, sang teman tadi ternyata justru cenderung menjadi seorang booking agent dibandingkan manajer personal band. (Lebih gampang mencarikan panggung tentunya dibandingkan harus memandu karier musik artis!) Karena “teman-teman” ini sangat awam dengan bisnis musik, mereka terkadang jatuhnya malah sering mempersulit dibanding mempermudah. Jika memang manajer yang Anda cari, maka carilah manajer! Jika teman- teman Anda berniat untuk membantu, mereka bisa menjual tiket di konser atau belajar mengoperasikan lighting! Jangan pertaruhkan karier band Anda di tangan seseorang yang sama sekali tidak memahami cara bekerja bisnis musik apalagi tidak berpengalaman sama sekali di dunia bisnis yang satu ini.

MENUNGGU UNTUK DI TEMUKAN

Jika Anda “menunggu untuk ditemukan,” saya punya satu pertanyaan sederhana…
“APA YANG SEBENARNYA YANG KAMU TUNGGU?”
Ini seperti berkata, “Saya sedang menunggu sukses!” Jelas tidak masuk akal! Apa yang dimaksud oleh musisi-musisi ini ketika mereka bilang tengah menunggu untuk ditemukan sebenarnya adalah: “Saya sudah mentok karena benar-benar nggak tahu harus melakukan apa lagi!” Tidak ada yang perlu ditunggu-tunggu, mulai lakukan sesuatu, SEKARANG! Demand discovery, never wait for it!

KURANG BERDEDIKASI

Banyak band yang telah manggung bareng selama lebih dari 10 tahun sebelum akhirnya mendapatkan kontrak rekaman! Itulah dedikasi! Itulah kegigihan! Keuletan seperti itulah yang dapat membawa artis/band ke puncak kesuksesan di bisnis musik. Anda tentu tidak perlu tampil 10 tahun lamanya sebelum “keajaiban” terjadi, namun, bila Anda memiliki dedikasi untuk mengarungi suka- duka dan sukses menghalau segala rintangan yang manghalang, agaknya Anda sudah semakin dekat dengan “keajaiban” tersebut.

TIDAK TAHU APA YANG HARUS DILAKUKAN

Oke, berikut ini adalah; “3 Rahasia Besar untuk menjadi Sorang Musisi Profesional dan Mendapatkan Kontrak Rekaman!”
• Asah terus bakat Anda! Latihan, latihan, latihan!
• Didiklah diri Anda dengan berbagai pengetahuan tentang bisnis musik! Jangan sekali-sekali beranggapan kalau Anda mengerti semuanya, cari tahu! Jika Anda berfikir akan tahu dengan sendirinya nanti. Anda benar, memang begitu, tapi ini terjadi setelah Anda tersandung dan jatuh berkali-kali. Jauh lebih pelik dari yang Anda bayangkan! Memang asyik-asyik saja belajar sambil mempraktekannya, tapi jangan sampai belajar dari kesalahan yang terjadi berkali-kali, dong! Ini sangat memakan waktu dan sangat menyakitkan bagi diri Anda sendiri tentunya. Carilah fakta-fakta dan pelajari bisnis ini dengan cara yang benar!
• Promosi, promosi, promosi! Mungkin Anda adalah musisi terhebat atau penyanyi paling sensasional yang pernah ada di planet ini, tapi kalau tanpa di dukung promosi, siapa yang tahu?
Mereka lebih banyak punya alasan mengapa mereka tidak bisa dibandingkan mereka bisa!
Banyak musisi yang belum apa-apa sudah memasang banyak penghalang di benak mereka. Hal ini malah membuat mereka jauh dari kesuksesan. Jangan biarkan kekurangan PD merongrong bakat atau karier musik yang telah Anda impi-impikan sejak lama. Ego yang sehat malah dibutuhkan dalam bisnis musik. (seorang ego-maniak tidak mendapat tempat di sini!)

TIDAK MEMILIKI KOMITMEN PANJANG

Jika Anda tidak jujur melihat diri Anda sendiri sebagai seorang musisi lebih dari 6 bulan sampai satu atau dua tahun, maka Anda sedang melalui sebuah fase yang bagi kita musisi “beneran” selalu berharap agar Anda MENGHILANG secepatnya! Menjadi seorang musisi adalah kerja keras seumur hidup, bukannya iseng-iseng! Musisi-musisi yang sukses di industri musik tidak sekadar memasukkan jempol kaki mereka untuk memeriksa keadaan air, mereka langsung terjun dengan kepala mereka lebih dahulu dan TIDAK pernah melihat ke belakang lagi! Sekali Anda telah menjadi seorang musisi maka seumur hidup Anda akan terus menjadi musisi!

TIDAK SERIUS

Jika Anda memperlakukan musik hanya sebagai hobi, maka selamanya ia akan seperti itu! Jika Anda tidak menggiring musik dan band Anda menjadi serius, maka tidak seorangpun yang akan mau serius dengan band Anda! Jika tujuan Anda adalah menjadi musisi professional, Anda harus menampilkan diri Anda dan apa yang Anda lakukan secara professional pula!

TIDAK BERBAKAT SAMA SEKALI

Salah satu alasan terbesar mengapa begitu sulit untuk menembus bisnis musik adalah karena bisnis ini merupakan bisnis yang kompleks. Semua orang kebelet menjadi bintang. Apa yang membuatnya semakin sulit ditembus ternyata karena makin banyak lahir musisi jadi-jadian yang merusak kesempatan bagi musisi-musisi berbakat! Label-label rekaman dibombardir dengan demo-demo “sampah” yang sangat jauh dari standar industri musik. Tidak heran makanya demo-demo ini kemudian langsung berakhir di keranjang sampah walau belum sempat dibuka sama sekali! Ini artinya bagi musisi professional, orang tersebut harus menunggu sampai bagian A&R dari label-label rekaman tersebut selesai menyortir satu-persatu ribuan “sampah” tersebut sebelum akhirnya benar-benar dibuka dan disimak oleh mereka.

TIPS REKAMAN BUAT PEMULA

Bagi Sobat yang sedang menekuni dunia musik,dan sudah punya band or lagu,dan ada rencana lagunya mau di rekam,di sini saya akan coba berikan tips2 rekaman,tips ini sebetulnya ke arah pemula,tapi apa salahnya untuk yang advance juga boleh kok.sekalian koreksi jika ada yang kurang or salah,
oke langsung saja di lihat,cekidot!


Secara garis besar, recording( istilah kerennya) ,bisa dibagi menjadi beberapa kategori. Menurut teknik perekaman dan menurut alat yang digunakan.Menurut alat yang dipakai, rekaman bisa dibagi menjadi dua. Analog dan Digital. Sedang menurut teknik perekaman, bisa dibagi menjadi teknik Live Recording dan Multi track Recording. mari kita cermati satu persatu…

Rekaman analog

Rekaman Analog dilakukan dengan menggunakan reel to reel tape. Sistem rekaman ini memerlukan biaya yang besar karena alatnya sendiri juga gak murah. Saya pernah mendengar kalo reel to reel tape ini harganya ada yang mencapai 200 jutaan. Otomatis, hanya studio besar saja yang punya system ini. Selain harganya yang selangit, system analog ini juga terkenal rumit dan butuh perawatan yang mahal pula. Terlepas dari system yang ribet dan harga yang selangit, cara analog bisa menghasilkan sound lebih tebal dan hangat.

Rekaman Digital

Sebelum Kita Melangkah Lebih Jauh tentang dunia rekam merekam,ada baiknya saya akan jelaskan dulu tentang rekaman digital,yah itung itung biar sobat semua bisa lebih jelas tentang rekaman digital,secara garis besar rekaman digital itu adalah system rekaman yang secara langsung dapat mengkonversi sinyal analog dari instrument dan vocal ke dalam format digital. Media perekaman digital ini dapat menggunakan Digital recorder maupun computer. Teknik ini jauh lebih murah dan simpel bila dibandingkan dengan system analog. Cukup sebuah computer dengan soundcard yang memadai dan anda bisa langsung tancap gas. Pada awal teknik ini muncul, praktisi rekaman mengeluhkan tentang kualitas sound rekamannya yang tipis. Tapi sekarang hal itu sudah bisa teratasi dengan munculnya berbagai produk preamp(penguat sinyal) yang bagus di pasaran. Dewasa ini, hampir seluruh studio rekaman baik besar maupun kecil lebih memilih digital recording. Karena harganya yang tidak terlalu mahal, digital recording ini akhirnya mendorong orang2 untuk membuka studio rekaman. Hanya dengan 25 juta kita sudah bisa punya system ini. Punya saya malah gak sampe 5 juta udah bisa dipake rekaman.hehehe.

teknik perekaman; Live dan Multi track.

Live recording adalah suatu teknik rekaman dimana seluruh player bermain bersama dalam suatu ruangan dan secara bersamaan pula permainan mereka direkam ke media tertentu. Dari segi biaya, teknik ini lebih murah dari multitrack. Beberapa studio besar menetapkan tariff yang sedikit miring untuk live recording. Kelebihan dari live recording kalo menurut saya adalah kita bisa bener-bener mendapatkan feel dan energi dari lagu yang kita rekam. Sedangkan kelemahannya, permainan kita harus bener-bener perfect. Semua personel dituntut untuk menguasai materi dengan benar. Soalnya dalam teknik ini, apabila salah satu personel melakukan kesalahan, proses rekaman harus diulang dari awal. Oleh karena itu para praktisi rekaman tidak merekomendasikan teknik ini untuk para pemula.

Multi track recording

adalah teknik perekaman dimana masing-masing instrument direkam secara bergantian. Teknik ini pertama dikenalkan oleh Les Paul, kalo gak salah sekitar taun 60an. Dalam teknik ini, player bisa sedikit santai karena bisa mengulang part-nya berkali-kali. Bahkan dengan keajaiban Digital multitrack recording, apabila kita melakukan kesalahan, kita gak perlu mengulang seluruh bagian. Cukup bagian yang salah aja. Pas pertama kali rekaman dengan teknik ini saya sampe kaget karena bener2 gampang dan tidak menguras tenaga. Kalo salah, rekam aja lagi.hehehe. Beberapa studio kecil mulai memperkenalan multitrack ini buat band2 pemula yang mo ngrekam demonya. Tentunya dengan harga yang SUPER miring!

mixing.

Nah, setelah proses rekaman multitrack, kita akan memasuki satu proses yang disebut Pada proses ini, seluruh bagian yang sudah kita rekam akan digabung menjadi satu keseluruhan. Mixing merupakan bagian yang penting dalam proses rekaman karena ia menentukan hasil akhir rekaman kita. Mixing melibatkan beberapa proses didalamnya. Proses tersebut antara lain: Equalizing; proses pewarnaan sound, Panning; pengaturan stereo, dan reverberation; penambahan efek suara reverb terhadap hasil rekaman.

Tips Rekaman Amatir.Dari amatir, oleh amatir, untuk amatir.

1. Matangkan dulu materi kamu. Penguasaan materi akan mempercepat proses rekaman. Jadi agak ngirit kan?

2. Catat semua track yang akan direkam..

3. Jangan lupa masukkan track gitar akustik Gitar akustik terbukti dapat memberi sentuhan manis kepada lagu kita.

4. Jangan grogi! Pada awalnya sih rekaman itu rasanya agak aneh. Terutama buat para drummer. Soalnya dia harus duduk sendirian didalam studio dan selama tracking(perekaman) Cuma bisa mendengar suara metronome Sejago apapun drummer itu, kemampuannya baru akan diuji ketika ia masuk ke ruang rekaman.. Nah kalo buat gitaris, bassis, keyboardis, rekaman gak perlu dilakukan di dalam take room. Cukup di control room sudah cukup saja. Resikonya, pada waktu tracking kita akan dikelilingi oleh teman band kita. Yang sesekali juga mencela permainan kita.hehehe.

5. Untuk para gitaris, usahakan membawa lebih dari satu gitar dan efek. Gunanya adalah untuk membedakan karakter dan memperkaya sound. Usahakan bawa beberapa type gitar. Tapi biasanya satu gitar single coil plus satu humbucker sudah cukup.

6. Sabar! Teman saya pernah bilang, rekaman itu gak enaknya adalah kita harus ngedenger lagu yang sama diulang-ulang selama beberapa jam. BOSEN BANGET!

7. KREATIF! Jangan terlalu terpancang dengan aransemen yang udah kita bikin seebelumnya. Coba aja improve dikit-dikit. Kadang dari improve ini muncul hal yang dahsyat lo.

8. Kenalilah Sound Engineer(SE) anda. Kenal dengan SE itu penting karena selama proses rekaman, kita akan selalu berhubungan dengan dia.

9. Jaga Kondisi. Kalo kamu berencana nylesaiin proses rekaman dalam satu waktu sekaligus. Otomatis kita juga akan berkutat dengan proses ini selama beberapa jam nonstop. Bahkan temen saya dulu ada yang recording nonstop dari jam 9 pagi sampe jam 3 pagi. So, jaga kondisi penting supaya kita bisa terus fokus dan konsentrasi.

10. Santai.. Buatlah proses rekaman sebagai sesuatu yang tidak membebani. Dibawa fun aja! Kalo kamu stress pada waktu proses rekaman, bisa dipastikan hasil rekamannya gak bagus.

11. Do’a. Nah, ini yang paling penting. Kita gak pernah tau lo apa yang akan terjadi.. So, berdoa aja supaya Tuhan ngebantu kita..

Urutan rekaman……

Proses urutan rekaman yang saya dapat dari berbagai sumber.
Pertama,Biasanya drum direkam dulu. Pada proses rekaman drum. Drummer menggunakan metronome sebagi panduan tempo. Sedang untuk panduan lagu, biasanya salah satu personel yang lain mengiringi permainannya dari control room.
Kedua Bass, Part ini paling simple. Satu kali take biasanya sudah cukup.
Ketiga,Part Rhythm/pengiring. Di bagian ini gitar rhythm, keyboard, gitar akustik, dan semua instrument pengiring direkam. Biasanya semua part rhythm direkam 2 kali. Gunanya supaya kita bisa dapet sound yang lebih megah dan tebal. Usahakan pake gitar dan settingan efek ato ampli yang beda tiap kali take.

Lead dan Vokal

Dan Yang Terakhir,dua part ini biasanya direkam paling akhir ketika keseluruhan musik sudah terekam.Buat para gitaris yang mo take lead gitar. Usahakan merekam beberapa versi lead yang berbeda untuk kemudian dipilih mana yang terbaik. Untuk vokal, jangan lupa memberi layer vocal dengan merekam backing vokal pula.

trik melakukan recording vocal

Melakukan rekaman khusus vokal memang relatif lebih sulit daripada rekaman musik instrumen. Beberapa masalah yang biasanya dihadapi dalam melakukan rekaman vokal adalah Noise, Plosive, Sibilance, dan Proximity Effect.

Akan tetapi masih ada beberapa tips dan trik untuk memaksimalkan hasil recording vocal. Berikut beberapa tips dan trik dari kang Agus Hardiman dengan sedikit penambahan dari saya.



1. Noise: bunyi yang konstan yang tidak diinginkan yang ikut terekam seperti bunyi AC, kipas, dan sebagainya.

Solusi :
- Lakukan rekaman pada tempat yang kedap suara.
- Atau bisa juga dengan trik menggantungkan 4 karpet tebal disekeliling penyanyi dalam bentuk persegi, sehingga penyanyi seolah-olah seperti terkurung dalam karpet tersebut.
- Matikan sumber suara yang dapat mengganggu prose rekaman, seperti misalnya matikan kipas.
- Bisa juga melakukan editing dengan menggunakan plugin ‘Noise Reduction’ setelah melakukan rekaman.

2. Plosive: bunyi meledak-ledak yang terekam saat vokalis menyebutkan huruf P, B, D, atau T. Misalnya saat menyebut kata ‘pergi’, ‘bila’, ‘dia’, ‘tahu’ dan sebagainya.

Solusi :
- Gunakan Pop Shield diantara mic dan penyanyi (biasanya berbentuk bulat berkain sebagai filter)
- Jika belum memiliki Pop Shield, dapat menggunakan trik seperti berikut:

Posisi mulut jangan pas pada mic tapi sedikit agak ke atas. Jika menggunakan trik ini, input gain harus dinaikkan agar level yang terekam tetap bagus.

3. Sibilance: huruf ‘S’ yang terdengar agak berlebihan. Kasus ini hanya ada pada beberapa karakter vokal penyanyi. Perhatikan dengan seksama apakah saat mengucapkan kata yang terdapat huruf ‘S’ terdengar tajam atau tidak.

Solusi :
- Setelah direkam, gunakan plugin ‘De-Esser’ saat proses editing untuk mengurangi ketajaman suara ‘S’.

4. Proximity Effect: Suara menjadi terlalu nge-bass saat posisi mulut dekat dengan mic. Semakin dekat posisi mulut dengan mic, semakin besar frekuensi bass yang akan terdengar.

Solusi :
- Cari posisi dimana kandungan frekuensi bass tidak berlebihan tapi juga tidak kurang dengan mengatur jarak mulut dengan mic.

5. Gunakan soundcard berkualitas dan tipe mic sesuai kebutuhan.

Soundcard yang dipilih sebaiknya jangan jenis soundcard untuk game atau home theater, tapi gunakan soundcard professional recording. Untuk tipe eksternal koneksi menggunakan firewire hasilnya lebih baik daripada menggunakan koneksi USB untuk saat ini, terkecuali di masa mendatang kecepatan transfer data koneksi USB sudah menawarkan yang lebih baik seperti USB3.

Sebaiknya gunakan microphone dan kabel yang berkualitas untuk meminimalisir noise yang dihasilkan.

Tips Dan Trik Mixing Lagu

Apakah Sobat Pernah Mendengar Suara vokal yang terkesan megah, drum yang benar-benar “menendang” dan gitar yang luar biasa, tetapi bagaimana menyatukannya? kacaukah? Mungkin ada banyak cara yang benar untuk menangani sebuah mixing job seperti kesuksesan yang dilakukan oleh para sound engineers dan produser musik. Meskipun demikian, saya telah mengambil 17 tips yang saya temukan untuk membantu kendala mixing selama bertahun-tahun dan disajikan di bawah ini dalam bentuk checklist. Ini bukan aturan baku, hanya pedoman umum yang dapat ditinggalkan jika Sobat memang merasa hal seperti ini tidak mampu memecahkan masalah mixing Sobat. Have fun!

1. Kelompokkan bagian logis dari bahan mixing Anda, seperti drum kit atau backing vokal, sehingga Anda dapat mengontrol level secara keseluruhan dari unsur-unsur kelompok tadi dari hanya sebuah fader tunggal atau sepasang stereo fader.
2. Jangan berasumsi bahwa telinga Anda selalu mengatakan yang sebenarnya. Istirahatkan telinga Anda sebelum mixing dan terus-menerus lihat rekaman komersial di sistem monitor Anda, sehingga Anda memiliki beberapa bentuk referensi tujuan yang hendak dicapai. Hal ini penting terutama jika Anda menggunakan harmonic enhancer , telinga Anda dapat menangkap dengan sangat cepat jika digunakan untuk mendengar efek over-enhancement.
3. Jangan menggunakan efek berlebihan, terutama reverb. Karena hal ini dapat mengacaukan rekaman Anda dan menghilangkan kontras yang diperlukan untuk memberikan pukulan/punch terhadap mixing Anda. Sebagai aturan, semakin kering/dry mixingnya, musik akan terasa terdengar sangat di depan/in your face, sedangkan terlalu banyak reverb, musik akan cenderung bergerak ke latar belakang/background. Jika Anda membutuhkan reverb yang kuat pada vokal, cobalah untuk menambahkan beberapa pre-delay pada efek reverb kemudian sesuaikan volume baik di tingkat vokal dan tingkat reverb sehingga vokal yang terkena efek reverb tadi berada nyaman di belakang.
4. Jangan lakukan panning terhadap suara bass seperti kick drum atau instrumen bass ke sisi stereo, karena energi yang tinggi dari suara ini perlu dibagi rata antara kedua speaker stereo untuk hasil terbaik. Sebagai aturan, jika terlalu banyak/tinggi suara bass maka definisi dari mixing Anda akan tidak terarah bahkan hilang, sedangkan suara bass yang banyak mengandung harmonisasi dapat menjadikan musik lebih terarah.
5. Meninggalkan EQ final dan penyesuaian efektif sampai dengan campuran penuh bermain. Jika bisa, hindari menggunakan EQ berlebihan agar hasilnya akan terdengar lebih alami.
6. Cobalah untuk tidak terlalu banyak memiliki instrumen yang bersaing untuk bagian yang sama dari spektrum audio. Middle range sangat rentan, jadi cobalah untuk memilih suara yang terbaik dari sumber/sourcenya. Anda dapat meningkatkan separasi antar instrumen saat mixing dengan menggunakan Narrow EQ atau EQ-ing dengan Q faktor yang kecil pada spektrum suara yang sedang Anda kekerjan. Cobalah lakukan HPF dari low end dan kadang-kadang cut setiap ujung high end yang berlebihan dengan LPF. Hal ini kadang dikenal sebagai spektral mixing, suara di mana masing-masing instrumen diberikan ruang sendiri dalam spektrum audio. Sebuah contoh yang baik dari hal ini adalah gitar akustik, tapi dalam mixing sebuah lagu rock, bisa mengacaukan frekuensi low mid. Oke, jika Anda roll off dari low end, Anda masih mendapatkan banyak definisi dari musik Anda, dan mixing akan tampak jauh lebih bersih. filter sidechain pada noise gates (diatur ke modus Key Listen) sering menjadi alat yang sangat baik untuk pemangkasan high dan low end tanpa terlalu banyak mengubah bagian yang ingin Anda simpan.
7. Jangan terlalu banyak merubah EQ karena mereka akan membuat suara cenderung tidak wajar, terutama saat boosting. Sebagai aturan, equalizer eksternal akan terdengar lebih baik daripada console channel EQ Anda yang mencoba untuk membuat perubahan signifikan pada tonal. Jika Anda bisa membuat batasan terhadap EQ Anda ke arah gentle shelving cut atau boost daripada menggunakan heavy sweep pada mid, mixing Anda kurang lebih akan cenderung ke arah nasal, kasar atau phasey sounds.
8. Jika mungkin, perbaiki masalah mixing Anda dengan melakukan cutting daripada boosting pada EQ. Karena sistem pendengaran manusia kurang peka terhadap cutting EQ daripada untuk melakukan boost EQ. Hal ini terutama berlaku jika Anda menggunakan equalizer yang murah atau EQ di PC Anda.
9. Kompres vokal untuk membuat mereka benar-benar berada dalam mix. Beberapa vokalis bisa bernyanyi pada tingkat volume yang cukup bahkan bisa dengan sukses tanpa kompresi. Soft-knee kompresor cenderung menjadi yang paling menonjol, tetapi jika Anda ingin kompresi untuk menambah kehangatan dan semangat untuk vokal Anda, cobalah OPTO-kompresor atau model hard-knee dengan pengaturan rasio yang lebih tinggi daripada yang biasa Anda gunakan. Sadarilah bahwa kompresi menimbulkan noise pada background musik (untuk setiap 1dB pengurangan gain, background noise yang tenang akan muncul sebesar 1dB), dan heavy compression juga dapat memperbesar sibilance pada vokal.
10. Dari waktu ke waktu, cobalah mengecek keseimbangan mixing Anda dengan mendengarkan dari luar studio / pintu kamar Anda. Hal ini cenderung muncul ketidakseimbangan tingkat yang lebih jelas daripada saat mendengarkan langsung dari depan monitor. Tidak ada yang tahu pasti mengapa, but it’s work
11. Jangan melakukan monitoring terlalu kencang. Ini mungkin membuat musik tampak lebih menarik (pada awalnya), tapi pendengar lain tidak mungkin untuk mendengarkan pada level yang sama. Pemantauan pada level yang tinggi juga cenderung menyebabkan penggeseran perspektif pendengaran Anda dan dapat menyebabkan kerusakan pendengaran permanen. Tidak apa-apa untuk memeriksa mixing Anda dalam level yang tinggi untuk jangka pendek, tetapi pada sebagian besar waktu Anda, cobalah mixing pada tingkat saat Anda berpikir musik pada akhirnya akan dimainkan di suatu tempat. (Lupakan Aku berkata ini jika anda sedang mixing musik dansa untuk klub malam!)
12. Periksa hasil mixing Anda pada headphone seperti menggunakan speaker. Headphone dapat memunculkan distorsi kecil dan klik yang Anda mungkin tidak pernah mendengar melalui speaker. Namun, jangan hanya mengandalkan headphone untuk mixing, karena mereka merupakan gambar imaging yang berbeda untuk speaker dan terkenal tak menduga frekuensi rendah.
13. Jangan memvariasikan level drum dan bass yang tidak perlu selama proses mixing, sebagai bagian ritme yang secara tradisional menjadi background konstan terhadap suara lain yang bergerak. Dinamika alami dalam bagian-bagian ritme instrumen itu OK, tetapi jangan terus gerakkan fader suara drum dan bass ini.
14. Dalam busy mix, cobalah melakukan ‘ducking’ atau sidechain terhadap instrumen mid-range seperti overdrive gitar dan pads synth di bawah kendali vokal, sehingga setiap kali vokal hadir, suara yang bertentangan akan mengalami penurunan level sebesar dua atau tiga desibel. Sedikit melakukan ducking dapat secara signifikan meningkatkan clarity pada mixing. Gunakan waktu attack yang cukup cepat untuk ducker (yang mungkin berupa kompresor atau noise gate yang memiliki fasilitas ducking), dan mengatur waktu rilis menggunakan feel Anda. Waktu rilis yang pendek akan menyebabkan lebih jelas gain terpompa, tapi dalam mixing lagu rock, ini dapat menambah sebuah energi dan excitement.
15. Jika Anda merekam lagu terutama berbasis MIDI, cobalah untuk tidak melihat ke layar sequencer Anda saat mixing; stimulus visual dapat mengganggu kemampuan Anda untuk membuat penilaian subjektif yang hanya didasarkan pada suara. Jika perlu, tutup mata Anda. Menonton progress dari sequencer Anda melalui piano roll juga dapat memberi Anda impresi palsu dari seberapa baik aransemen tersebut bekerja, ini alasan mengapa beberapa komposer menggunakan sequencers yang berbasis hardware.
16. Jika suara close-miked nampaknya tak bernyawa seperti biasanya, disamping itu Anda tidak ingin menambahkan reverb yang jelas, cobalah menggunakan reverb tipe ambience atau pengaturan refleksi pantulan suara yang lebih awal untuk mendorong sense ruangan dalam mixing Anda. Semakin pendek waktu reverb, semakin mudah untuk memperlakukan musik Anda menjadi lebih berada ke depan.
17. Dengarkan lagi mixing Anda yang telah selesai sehari setelahnya, karena persepsi Anda kemungkinan akan berubah setelah telinga Anda beristirahat semalam. Periksakan juga rekaman master Anda pada sound sistem lain yang ada, untuk memastikan akan terdengar baik pada semua jenis output. Bahkan kemudian, simpanlah semua informasi dan mixing sheet Anda, termasuk pengaturan efek, Anda tidak akan pernah tahu kapan mungkin saja ingin mencoba untuk memperbaiki ‘Final Mix’ itu lagi!

Artikel ini diambil dari http://www.soundonsound.com/sos/jun98/articles/20tips.html.Di saring dan diterjemahkan